Quels sont les films Netflix incontournables en ce mois de septembre 2023 ? Si vous avez déjà eu du mal à vous repérer dans la vaste bibliothèque de cette plateforme de streaming, ne vous inquiétez pas, « Envie de » a fait le travail pour vous. Découvrez notre sélection des 20 meilleurs films originaux à ne surtout pas manquer sur Netflix.
Indéniablement, Netflix s’est imposée comme une référence en matière de séries originales, avec des titres emblématiques tels que La Casa de Papel, Squid Game, The Witcher, La Chronique des Bridgerton et The Crown.
Cependant, la plateforme de streaming n’a jamais fait l’impasse sur les films originaux, offrant ainsi aux abonnés des succès retentissants tels que Red Notice, Don’t Look Up ou Bird Box, mettant en vedette Sandra Bullock. Ces nouveautés viennent s’ajouter au vaste répertoire en constante évolution de Netflix, avec des ajouts et retraits hebdomadaires en fonction de ses acquisitions.
L’avantage indéniable des productions originales Netflix est qu’elles demeurent toujours disponibles sur la plateforme, sans risque de disparaître. Au fil des années, le catalogue s’est considérablement enrichi, avec une profusion de productions événementielles, notamment au cours de l’année 2022.
Quel film faut-il absolument regarder sur Netflix en 2023 ?
Quelles sont les meilleures nouveautés à ne pas manquer Netflix ?
Le calendrier des nouveaux films originaux Netflix pour l’année 2022 était bien garni, même si quelques dates de sortie ont subi des modifications. L’année 2023 s’annonce tout aussi chargée, avec de nombreux nouveaux films Netflix déjà disponibles ou en attente de sortie. Il est désormais courant de voir de grands cinéastes tels que David Fincher, Martin Scorsese, ou Jane Campion, ainsi que des stars de renom comme Brad Pitt et Sandra Bullock, collaborer avec la marque arborant le célèbre logo rouge.
Lors des Oscars 2022, Netflix avait récolté de nombreuses nominations, bien que le prix du meilleur film soit finalement revenu à Coda, une production de la plateforme concurrente Apple TV+. En 2023, Netflix a solidifié sa position en devenant le service de streaming le plus récompensé, remportant notamment l’Oscar du Meilleur film étranger pour A l’Ouest, rien de nouveau.
Pour vous aider à naviguer dans cette pléthore de contenus, « Envie de » vous propose donc son top 20 des meilleurs films originaux Netflix, ceux qui méritent indéniablement votre attention.
Quel film voir sur Netflix en ce moment ?
Ils ont cloné Tyrone un film de gangsters sur fond de science-fiction !
Dans ce film fascinant, Fontaine, un dealer de quartier, est assassiné par Isaac, son rival. Cependant, le mystère s’épaissit lorsque Fontaine réapparaît mystérieusement en vie le lendemain. Intrigué par cet événement inexplicable, Fontaine, accompagné de ses amis Slick Charles et Yo-Yo, décide de mener leur propre enquête. Leurs recherches les conduisent à un complexe souterrain où un laboratoire gouvernemental semble mener des expériences sur la population locale, principalement composée de personnes noires.
Ce film captivant réussit habilement à mélanger les genres du pulp, de la science-fiction et du mystère. Son scénario bien construit réserve des rebondissements inattendus qui maintiennent le spectateur en haleine du début à la fin. Il s’impose donc comme l’une des meilleures nouveautés à ne pas manquer sur Netflix, offrant une expérience cinématographique à la fois intrigante et palpitante.
Cash, la comédie française complètement décalée
Depuis son arrivée sur Netflix en début du mois de juillet, Cash s’est avéré être une agréable surprise. Cette comédie suit les mésaventures d’un ouvrier déterminé à redémarrer à zéro et à tirer profit de son travail peu gratifiant en se lançant dans la revente de parfums de luxe sous le nez de son employeur.
En tête d’affiche, Raphaël Quenard brille par sa voix et son charisme, endossant un rôle qui lui va à merveille devant la caméra de Jérémie Rozan, qui réalise ici son tout premier film. Avec une série de rebondissements captivants et une intrigue rythmée, Cash promet de vous tenir en haleine sans jamais vous ennuyer.
Nimona, un film d’animation qui touche en plein cœur
Parmi les nouvelles sorties Netflix en juin 2023, un film semble avoir conquis les internautes, bien que son succès public ne soit pas encore à la hauteur de ses mérites. Nous espérons vivement que cela changera, car Nimona se révèle être un véritable joyau de l’animation.
Dans ce film pétillant, une adolescente métamorphe se lance dans une aventure inoubliable. Il s’agit d’une œuvre aussi remarquable sur le fond que sur la forme, idéale à apprécier en solo, en couple ou en famille. En résumé, un film incontournable à savourer absolument cet été !
AKA, Alban Lenoir frappe un grand coup
Avec AKA, Netflix démontre que les films français peuvent rivaliser sans complexe avec les gros blockbusters américains. La preuve en est que ce film d’action a rapidement grimpé au sommet des classements mondiaux, se hissant même à la première place aux États-Unis !
Dans cette production musclée et palpitante, Alban Lenoir, que les abonnés de la plateforme connaissent déjà pour son rôle dans Balle perdue, incarne Adam Franco, un agent infiltré.
Pour sa nouvelle mission, il doit pénétrer une organisation mafieuse et tout faire pour contrecarrer un attentat terroriste. Acclamé par les spectateurs, le film sorti le 28 avril 2023 connaît déjà un immense succès sur Netflix. Cocorico !
Mank, retour sur l’âge d’or d’Hollywood
Herman Mankiewicz, dramaturge et scénariste de renom, se voit confier une mission de grande envergure : écrire le scénario du prochain film d’Orson Welles. Cette tâche exigeante, assortie de délais serrés imposés par le célèbre réalisateur, provoque de profonds bouleversements dans la vie déjà tumultueuse de Mank. Celui-ci est marqué par un accident de la route, une lutte contre l’alcoolisme, des paris risqués et des problèmes amoureux. L’ambiance hollywoodienne des années 1930, ainsi que l’état d’esprit chaotique de Mank, se retrouvent ensuite dans le scénario du célèbre film Citizen Kane.
Bien que Mank puisse sembler destiné aux cinéphiles les plus avertis, il est tout sauf une œuvre austère. Au contraire, le film de David Fincher offre une immersion fascinante dans l’univers des grands studios hollywoodiens, des jeux de pouvoir, des manigances en coulisses et des manipulations en tous genres.
À l’Ouest, rien de nouveau, dans l’enfer de la guerre
Les films ont la capacité de nous transporter à travers l’Histoire, nous permettant ainsi de revivre des moments du passé tout en découvrant de nouvelles perspectives. C’est exactement ce que propose A l’Ouest, rien de nouveau, un film allemand sorti sur Netflix à la fin de l’année 2022. Adapté du roman éponyme publié en 1929, ce film nous plonge dans le parcours de Paul Bäumer, un jeune Allemand qui, à l’âge de 19 ans, s’engage dans l’armée allemande pendant la Première Guerre mondiale. Nous sommes en 1917, et Paul, qui avait idéalisé la vie de soldat, va rapidement découvrir la triste et brutale réalité du front.
Ce long métrage a été récompensé de manière significative, remportant l’Oscar du Meilleur film étranger en début d’année et obtenant le prix du meilleur film aux BAFTA Awards. Une reconnaissance bien méritée pour un film qui offre une perspective saisissante sur l’impact dévastateur de la guerre et l’expérience des soldats sur le front.
Glass Onion : une histoire à couteaux tirés, le Cluedo au soleil
Après le triomphe d’À couteaux tirés au cinéma en 2019, Netflix a acquis les droits de diffusion de ses deux suites. La première d’entre elles, Glass Onion : une histoire à couteaux tirés, a été lancée fin décembre 2022 et a connu un franc succès sur la plateforme de streaming. Cette fois-ci, l’intrigue nous transporte vers la Grèce pour un Cluedo ensoleillé.
Le détective Benoît Blanc, interprété de manière impeccable par Daniel Craig, débarque dans un somptueux domaine où réside un milliardaire du secteur technologique, dans une parodie à peine voilée d’Elon Musk, joué par Edward Norton. Parmi les convives, on trouve son ancienne partenaire en affaires, la gouverneure du Connecticut, un chercheur visionnaire, une créatrice de mode accompagnée de son assistante méticuleuse, ainsi qu’un influenceur et sa petite amie. Bien que moins sophistiqué que l’original, ce Glass Onion se déguste comme un whisky de qualité tout en écoutant un vinyle des Beatles (dont l’un des morceaux a inspiré le titre du film), principalement grâce à son casting exceptionnel.
Meurtres sans ordonnance, un thriller glaçant
Amy travaille en tant qu’infirmière de nuit dans le service des soins intensifs d’un hôpital en Pennsylvanie. Récemment, elle a subi des examens médicaux qui ont révélé de graves problèmes cardiaques. Son médecin lui recommande de prendre du recul et de commencer à envisager une opération vitale. Cependant, cette jeune mère célibataire ne peut se résoudre à cette idée, car l’intervention est exorbitamment coûteuse et elle ne pourra bénéficier d’une assurance santé que si elle préserve son emploi.
Heureusement, un nouveau collègue infirmier, Charlie, rejoint son service et lui offre un soutien inestimable. Adapté du roman du même nom de Charles Graeber, ce thriller sombre, où la tension est dosée avec finesse, brille notamment grâce aux performances exceptionnelles de Jessica Chastain et Eddie Redmayne, qui incarnent respectivement Amy et Charlie. Cette histoire, basée sur un fait divers qui a choqué les États-Unis, offre également une réflexion percutante sur le système de santé américain.
Blonde, Marylin Monroe dévoilée dans un biopic ambitieux
Blonde, le film d’Andrew Dominik, s’éloigne résolument des conventions du biopic hollywoodien classique. Au cours de ses 2 heures et 45 minutes, ce récit fragmenté explore les multiples facettes sombres de la vie de Marilyn Monroe. Le film joue habilement avec des allers-retours temporels et alterne entre le noir et blanc et la couleur. Cette approche déroutante, mais tout à fait fascinante, est constellée d’images puissantes.
Cependant, ce qui transcende Blonde, c’est la performance remarquable d’Ana de Armas, qui se livre corps et âme à son rôle. Elle incarne Marilyn de manière intense et inoubliable, ajoutant une profondeur et une complexité incroyables à un personnage déjà légendaire.
The Power of the Dog, sans doute le plus beau western de 2021
Dans le Montana des années 1920, deux frères, Phil et George Burbank, sont à la tête d’un immense ranch. Le premier incarne une virilité rebelle, tandis que le second se distingue par sa sensibilité et sa délicatesse. Lorsque George ramène au ranch Rose, une veuve qu’il vient d’épouser, Phil est submergé par la jalousie.
Jane Campion signe une œuvre d’une esthétique et d’une mise en scène exceptionnelles, centrée entièrement sur le thème de l’amour. Que cet amour soit entravé ou exhibé au grand jour, c’est lui qui guide les destinées des personnages de ce drame familial. The Power of the Dog est un film incontournable sur Netflix, un véritable chef-d’œuvre en résumé.
Don’t Look Up, déni cosmique, casting de stars au catalogue !
Deux scientifiques font une découverte alarmante : une comète se dirige droit vers la Terre. Ils s’efforcent de sensibiliser le monde à cette menace imminente, mais se heurtent au scepticisme de la présidente des États-Unis. Le casting de ce film original Netflix est tout simplement exceptionnel, avec des acteurs tels que Leonardo DiCaprio, dont la voix a été doublée en français dans le film, Jennifer Lawrence, Meryl Streep, Cate Blanchett, et bien d’autres.
Cette création originale Netflix offre une version satirique d’Armageddon, et il est difficile de ne pas remarquer les parallèles avec l’actualité, en remplaçant la comète par un virus. Le film regorge de scènes jubilatoires, notamment grâce à la performance remarquable de Meryl Streep, qui incarne de manière mémorable une présidente surnommée « Trumpette ». Les seconds rôles sont tout aussi excellents. Il ne fait aucun doute que ce film est en passe de devenir un classique. Une histoire qui semble si proche de la réalité qu’on pourrait presque la considérer comme vraie.
Adam à travers le temps, le voyage fou de Ryan Reynolds
Une nuit, Adam, un garçon renfermé depuis le décès de son père, découvre un homme blessé dans le garage de sa maison. Étonnamment, cet individu n’est ni agressif ni désorienté, mais semble étrangement à l’aise. Adam réalise alors que cet homme est en réalité lui-même, adulte, venu du futur. Ainsi débute une aventure palpitante de science-fiction, mêlant humour, émotion et action, qui évoque le cinéma de Steven Spielberg.
Le duo formé par Ryan Reynolds et le jeune Walker Scobell est extrêmement attachant, ajoutant une dimension émotionnelle et authentique à cette histoire attachante.
Les Sept de Chicago, histoire vraie et grande Histoire
Le procès des manifestants lors du Congrès de l’Assemblée Nationale de Chicago en 1968 représente un moment significatif de l’histoire des États-Unis. Cette assemblée avait pour objectif de choisir le candidat démocrate pour les élections présidentielles de 1968. Aaron Sorkin, le scénariste de The Social Network, nous livre un puissant film politique qui explore les affrontements tendus entre les forces de police et les militants opposés à la guerre du Vietnam.
Ce chef-d’œuvre fascinant offre une réflexion intemporelle sur la lutte pour les droits civiques et la liberté d’expression. Il s’impose incontestablement parmi les meilleures créations originales proposées par Netflix, offrant une expérience cinématographique inoubliable et édifiante.
Roma, un auteur à son sommet
Roma, récompensé par le Lion d’Or à la Mostra de Venise et distribué par Netflix, représente le film le plus personnel du réalisateur Alfonso Cuarón. Dans ce chef-d’œuvre, Cuarón utilise de longs plans séquences et un noir et blanc somptueux pour capturer ses souvenirs d’enfance de l’année 1971, une période marquée par la révolte étudiante et le divorce de ses parents.
Situé dans le quartier huppé de Mexico qui donne son titre au film, Roma donne vie à travers l’écran à son père, sa mère, ses frères et sœurs, et surtout à Cléo, sa nourrice bien-aimée, qui occupe une place centrale dans l’histoire. Après des réalisations comme Le Fils de l’homme et Gravity, le cinéaste surprend à nouveau en offrant un récit intime et mélancolique qui explore le destin de deux femmes abandonnées : sa nourrice, en raison d’une grossesse non désirée, et sa mère, à cause d’un mari infidèle. Le film rend également un vibrant hommage à la maternité, offrant une expérience cinématographique exceptionnelle et émotionnelle. Un véritable chef-d’œuvre.
The Irishman, monstres sacrés
Adapté d’une histoire vraie, The Irishman, un (très) long-métrage de 3 heures et 28 minutes produit par Netflix, dresse le portrait de Frank Sheeran, un septuagénaire replongeant dans sa vie de tueur à gages au sein de la Mafia. Comme son personnage, le cinéaste Martin Scorsese, reconnu pour ses œuvres exceptionnelles, nous invite à réfléchir à son propre passé cinématographique.
Scorsese dispose d’un impressionnant arsenal d’acteurs pour ce film, dont Robert de Niro, qui incarne un personnage plus réservé que jamais, Al Pacino, puissant et malicieux, et surtout un Joe Pesci exceptionnellement sobre. The Irishman, à la fois polar élégiaque et drame intime, prend de l’ampleur au fil des minutes, pour aboutir à une conclusion très émouvante. C’est une véritable lettre d’amour aux films de mafia et une œuvre incontournable.
Okja, le savoir-faire coréen
Disponible sur Netflix, ce film du réalisateur coréen Bong Joon-ho nous transporte dans un futur proche et explore la relation spéciale entre une jeune fille de Corée du Sud et son meilleur ami, un surprenant cochon géant qu’elle a élevé dans les montagnes pendant 10 ans. Cependant, ce cochon est capturé par un magnat de l’industrie agroalimentaire qui souhaite le lancer sur le marché mondial en tant que nouvelle source de viande transgénique.
A Beautiful Life, le film musical qui va adoucir votre été
Si vous êtes un amateur de films musicaux et de comédies romantiques, alors nous avons déniché LE film idéal pour vous. Il s’agit de « A Beautiful Life, » qui a conquis les abonnés du monde entier lors de sa sortie.
Ce film danois, porté par le chanteur Christopher, une véritable célébrité dans son pays, raconte l’histoire d’Oliver, un jeune pêcheur qui aspire à devenir une star de la musique. Sa vie prend un tournant lorsqu’il est découvert par une productrice avec laquelle il va se rapprocher.
Avec une bande originale entraînante et des scènes d’une douceur envoûtante, « A Beautiful Life » promet d’ajouter une touche romantique à votre été.
Quel est le film Netflix à ne pas rater ?
Marriage Story, à pleurer
Nicole (Scarlett Johansson) et Charlie (Adam Driver), une comédienne et un metteur en scène new-yorkais, ont vécu un amour tendre et ont eu un fils, aujourd’hui âgé de 5 ans. Cependant, leur belle histoire touche à sa fin. Nicole aspire à retourner en Californie, sa terre natale, pour relancer sa carrière d’actrice de cinéma. Le réalisateur Noah Baumbach et Scarlett Johansson ont collaboré à l’écriture de ce scénario alors qu’ils traversaient eux-mêmes un divorce épuisant.
Ce film brille par sa tristesse, sa rancœur, sa nostalgie et son amour qui imprègnent chaque instant de cette œuvre éblouissante et profondément sensible. Tous les acteurs, qu’ils tiennent des rôles principaux ou secondaires (comme Laura Dern et Ray Liotta), se livrent avec un génie et une intensité remarquables. Intelligent, drôle, poignant, ce drame familial rappelant « Kramer contre Kramer » vous transperce le cœur.
Tick, tick… boom ! : En avant la musique !
Lin-Manuel Miranda, célèbre pour avoir créé « Hamilton » et contribué aux chansons de « Vaiana : la légende du bout du monde, » présente son adaptation de « Rent, » la comédie musicale autobiographique de Jonathan Larson, qui a été à l’affiche à Broadway pendant douze ans. Le film raconte les débuts du compositeur Jonathan Larson, qui, à près de trente ans, jongle entre son travail de serveur, ses relations amoureuses, ses amitiés et sa détermination à monter son premier spectacle. Andrew Garfield incarne Larson avec une intensité palpable, dansant, chantant et aimant avec une énergie désespérée qui transparaît à l’écran.
Klaus, tout simplement le meilleur film d’animation de Netflix
Noël n’est pas encore à notre porte, mais il n’est pas nécessaire d’attendre les Fêtes pour savourer un bon moment en regardant « Klaus. » Premier, et sans conteste le meilleur, film d’animation produit par Netflix, il nous entraîne dans l’histoire de Jesper, un élève peu doué de l’Académie Postale, envoyé dans un petit village situé dans le cercle arctique. Là-bas, il fait la connaissance d’Ava et de Klaus, un mystérieux menuisier qui vit en solitaire et qui se révèle être le père Noël.
Ce film est un véritable régal pour tous les amateurs de l’hiver, de la neige, et de l’esprit festif de Noël.